クリエイティブなプリズム:ラブクラフトを変える対話型AI
テーブルの内容
- AIとストーリーテリングの関係
- AIの機能の具体的な調査方法
- AI不安の回避方法
- AIと創造性、ストーリーテリングの交差点
- AIによるシネマティックゲーム要素の影響
- AIによる分岐するナラティブの可能性
- AIによるキャラクターの進化
- AIによるワールドビルディングと倫理の問題
- AIの可能性と意図しない結果の分離能力
- AIを活用した未来への展望
AIとストーリーテリング:創造性と人間関係の視点からの洞察
AIとストーリーテリングの関係
AIは急速に進化しており、私たちはその実際の機能に焦点を当て、AIの恐怖心に反応するのではなく、AIの具体的な機能を検証することが重要です。AIの影響を詳細に調査し、ストーリーテリングや創造性との交差点を見つけることで、AI不安を回避する方法があります。私自身が英語専攻からテクノロジスト、ソフトウェア開発者になるまでの経験を通じて、AIが創造性とストーリーテリングにどのように関わっているかについてユニークな視点を持っています。
AIとストーリーテリングの進展
今年の終わりまでに、AIによるさまざまな変化が予想されます。今回のビデオでは、私がこのコースを教えるためのフレームワークを共有しています。このコースでは、映画のゲーム要素、分岐するナラティブ、AIによるキャラクターなど、AIの技術がストーリーテリングに与える影響について学びます。また、AIが駆使された未来の利点と悪影響の両方を探求するために、カリキュラムや共同プロジェクト、研究についても詳細を共有します。
AIとストーリーテリングの交差点
AIによるストーリーテリングの進化は、シネマとの融合点がハイライトとなっています。このコースでは、学生たちがLovecraftの作品から開始するオープニングシーンをAIを用いてアレンジするプロジェクトに取り組むことになります。しかし、最終的な結果はテキストだけでなく、より適切なサブタイトルとして「映画の形成」とも言えます。20世紀の映画製作の進化は、この世紀におけるインタラクティブメディアの進化の並行点として捉えることができます。
インタラクティブグラフィックノベル
まず、シネマについて見てみましょう。このコースでは、シネマとビデオゲームの融合を重視しています。クラスプロジェクトでは、クラスによってアレンジされたLovecraftの物語のインタラクティブシネマが制作されます。ゲーム開発におけるシネマティックとは、ゲーム内で提示されるカットシーンやシークエンスを指します。シネマティックは非インタラクティブであり、ストーリーを進めたり、ゲームプレイ以外のコンテキストを提供する役割を果たします。プレーヤーはシーンを観るだけで、アクションをコントロールしません。シネマティックは高品質なグラフィックス、アニメーション、製作価値を持ち、短編アニメ映画や映画のシーケンスとしても遜色ありません。シネマティックはゲームエンジンを使用して描写され、映画製作のスタイルや技法におけるカメラワーク、編集、音楽、声の演技などの要素も含まれます。シネマティックは、ドラマチックなストーリーテリングの瞬間に使用され、レベルの設定やストーリーのキーとなる要素の伝達、キャラクターの紹介、感情的な瞬間をハイライトとしています。
ビジュアルノベルとは、ゲームのジャンルの一つです。ビジュアルノベルは、ゲームプレイのメカニクスよりもストーリーに重点を置いたジャンルであることに驚かれるかもしれません。ビジュアルノベルは、対話や物語の説明によって物語が進む点が特徴です。テキストには、キャラクタースプライトや背景などの静止画像が通常添えられます。ビジュアルノベルは、ほとんどまたは全くゲームプレイ要素を持たず、テキストの進行や物語の選択にクリックすることが主な対話です。物語にはプレイヤーの選択に基づいて複数の経路や結末がある場合があります。これにより、プレイヤーは物語の異なるパスを探索することができるため、再プレイ価値が高くなります。ビジュアルノベルはキャラクターに重点を置いており、キャラクターの成長、人間関係、ドラマに重点を置いています。ビジュアルノベルは日本発祥であり、アニメやマンガのアートスタイルが一般的です。アクションよりも高い感情的なドラマを重視し、一種の対話形式のグラフィックノベルと捉えることができます。これにより、ビジュアルノベルは対話形式のグラフィックノベルとしても捉えられます。もうひとつの方法としては、この形式のストーリーテリングをインタラクティブシネマと捉えることができます。
情報源: