레오나르도 AI와 Runway의 모션 브러시로 예술 창작 마스터하기

테이블 목차

1. 소개
2. Leonardo AI를 사용하기 전에 알아야 할 것
3. Leonardo AI의 무료 도구 개요
4. Leonardo AI의 다양한 모델과 스타일
   • 4.1 Leonardo diffusion XL (속성 2 포함)
   • 4.2 Leonardo version XL (속성 2 포함)
   • 4.3 Alto Bas XL
   • 4.4 Dream Shaper version 7
   • 4.5 Absolute Reality version 1.6
   • 4.6 Anime Pastel Dream
   • 4.7 3D Animation Style
   • 4.8 XD XL 0.9
   • 4.9 Stable Diffusion 1.5
   • 4.10 Stable Diffusion 2.1
5. Leonardo AI의 스타일 가이드
   • 5.1 Anime
   • 5.2 Cinematic
   • 5.3 Creative
   • 5.4 Dynamic
   • 5.5 Environment
   • 5.6 General
   • 5.7 Illustration
   • 5.8 Photography
   • 5.9 Ray Traced
   • 5.10 Render 3D
   • 5.11 Sketch Black and White
   • 5.12 Sketch Color
   • 5.13 Vibrant
   • 5.14 None
6. Runway AI를 사용하여 이미지에 동작 추가
7. 마무리

👉 소개

안녕하세요, 제시카입니다. 실제 AI 에이전트와 함께하면서 우리는 레오나르도 AI의 무료 도구를 사용하여 영감을 줄 수 있는 미술 작품을 창조한 다음, Runway AI로 이동하여 움직임이 있는 창조물을 만들어낼 수 있습니다. 디지털 아트 전문가이든 기술에 능통한 학습자이든 초보자이든, 당신의 콘텐츠를 보지만이 아니라 진정으로 경험할 수 있는 혁신적인 기법들을 탐색해 보세요. 이 글에서는 레오나르도 AI의 무료 도구를 단계별로 알아보고 20000자의 유니크하고 최적화된 한국어로 글을 쓸 것입니다.

👉 Leonardo AI를 사용하기 전에 알아야 할 것

먼저 레오나르도 AI를 사용하기 전에 알아야 할 가장 중요한 질문은 "이미지를 상업적으로 사용할 권리가 있는가?"입니다. 많은 AI 생성된 아트들은 다른 비즈니스를 위해 사용됩니다. 따라서 저는 내 비즈니스에 필요한 결과를 얻지 못할 도구에 시간을 허비하고 싶지 않아서 사용 권한에 대한 확인을 하고 싶습니다. 레오나르도 AI의 FAQ(Q&A) 섹션에서 이미지 소유권에 대한 질문에 답을 찾을 수 있습니다. 거기에는 "내가 만든 이미지를 소유하는가?"라는 질문에 대한 답변이 있습니다. 그 답은 "예, 플랫폼을 사용하여 생성한 모든 콘텐츠를 소유하고 상업적 목적으로 사용할 수 있습니다."라고 명시되어 있습니다.

👉 Leonardo AI의 무료 도구 개요

레오나르도 AI의 무료 플랜을 사용하면 이미지를 생성할 수 있는 토큰을 할당받을 수 있습니다. 토큰은 한 번의 프롬프트당 1에서 8개의 이미지를 생성하는 데 사용됩니다. 이 때 생성하는 이미지의 개수가 많을수록 토큰을 더 소모하게 됩니다. 도구를 처음 사용할 때 사용자는 모델의 다양한 옵션들에 대해 약간의 혼란을 느낄 수 있습니다. 따라서 우리는 각 모델과 스타일에 대해 자세히 알아본 후 이미지를 생성해 보고 어떤 도구를 투자할 가치가 있는지 결정할 것입니다.

👉 Leonardo AI의 다양한 모델과 스타일

4.1 Leonardo diffusion XL (속성 2 포함)

Leonardo diffusion XL은 고품질의 예술적 이미지 생성에 특화되어 있습니다. 창의성과 현실감을 조화롭게 담은 작품이나 개념적 예술을 만들 때 이 모델을 사용하는 것이 이상적입니다.

4.2 Leonardo version XL (속성 2 포함)

Leonardo version XL은 디테일하고 현실적인 시각화를 위해 설계되었습니다. 초상화, 풍경 또는 사물의 사실적인 렌더링과 같은 사실적인 이미지를 생성할 때 이 모델을 사용하는 것이 최적입니다.

4.3 Alto Bas XL

Alto Bas XL은 질감과 소재 생성에 특화되어 있습니다. 디자이너와 3D 아티스트들이 모델에 필요한 현실적인 텍스처를 만들 때 사용하기 좋습니다. 예를 들어 천, 목재, 금속 또는 유기적인 표면과 같은 텍스처를 생성할 수 있습니다.

4.4 Dream Shaper version 7

Dream Shaper version 7은 상상력과 꿈 같은 이미지에 중점을 둔 모델입니다. 이 모델은 비현실적이고 추상적이며 환각적인 예술을 만들 때 가장 적합합니다. 일반적인 것에서 벗어난 독특하고 비현실적인 이미지를 시각화하고자 할 때 사용하면 좋습니다.

4.5 Absolute Reality version 1.6

Absolute Reality version 1.6은 탁월한 사실적 이미지 생성에 특화되어 있습니다. 제품 시각화, 건축 렌더링 또는 초사실주의적인 작품 등 실제 사진과 구별하기 어려운 이미지를 생성해야 할 때 사용할 수 있는 모델입니다.

4.6 Anime Pastel Dream

Anime Pastel Dream은 안락한 컬러 팔레트를 사용하여 애니메이션 스타일 아트를 만들기에 이지한 모델입니다. 일러스트레이터, 만화 작가 및 애니메이션 팬들은 부드럽고 몽환적인 애니메이션 아트를 만들기 위해 이 모델을 사용하는 것이 좋습니다.

4.7 3D Animation Style

3D Animation Style은 3D 애니메이션에 더 가까운 이미지를 생성하기 위해 설계된 모델입니다. 애니메이션 영화나 비디오 게임과 유사한 스타일로 캐릭터, 장면 또는 객체를 구상화할 때 이 모델을 사용하는 것이 좋습니다.

4.8 XD XL 0.9

XD XL 0.9은 일반적인 이미지 생성을 위해 설계된 안정적인 확산 모델입니다. 창의성과 제어성 사이에 균형을 유지하려는 경우 사용하면 좋습니다.

4.9 Stable Diffusion 1.5

Stable Diffusion 1.5은 개선된 품질과 다양한 용도를 제공하는 더 고급 버전의 모델입니다. 예술 작품 생성부터 스토리 마케팅 자료 또는 소셜 미디어 비주얼 컨텐츠 생성까지 다양한 응용 분야에 적합합니다.

4.10 Stable Diffusion 2.1

Stable Diffusion 2.1은 최고 품질의 AI 생성 이미지에 적합한 최신 버전입니다. 프로페셔널 그래픽 아트나 하이엔드 디자인 작업, AI 생성 이미지에서 가장 최상의 결과물이 필요한 경우 사용하는 것이 좋습니다.

위에 언급된 것 이외에도 다른 모델들이 존재하지만, 이번 글에서는 이 모델들에 대해서만 다룰 것입니다.

👉 Leonardo AI의 스타일 가이드

이제 우리는 Leonardo AI의 다양한 스타일에 대해 알아볼 차례입니다. 아래에서는 각 스타일의 특징과 사용 예시를 알아보겠습니다.

5.1 Anime

Anime 스타일은 인기있는 일본 애니메이션 스타일의 이미지를 만들 때 사용하는 스타일입니다. 캐릭터 디자인, 팬 아트 또는 특정한 스타일이 필요한 프로젝트에 이 스타일을 사용하는 것이 이상적입니다.

5.2 Cinematic

Cinematic 스타일은 이미지의 영화적인 퀄리티를 담을 때 사용합니다. 영화, 스토리보드 또는 강조된 고품질의 시각적 내러티브가 요구되는 이미지를 생성할 때 이 스타일을 사용하는 것이 좋습니다.

5.3 Creative

Creative 스타일은 추상적이거나 독특한 예술적 컨셉에 적합합니다. 기존의 경계를 넘어서며 혁신적인 아이디어를 실험하거나 독창성이 돋보이는 작품을 만들 때 이 스타일을 사용하는 것이 좋습니다.

5.4 Dynamic

Dynamic 스타일은 움직임 또는 에너지가 전달되는 이미지에 이상적입니다. 스포츠, 액션 장면 또는 움직임과 생기를 담고자 하는 다이내믹한 구성 요소가 필요한 이미지에 이 스타일을 사용하는 것이 좋습니다.

5.5 Environment

Environment 스타일은 풍경, 도시 풍경 또는 환경적 이미지를 생성해야 할 때 사용합니다. 게임의 배경, 실제 또는 상상 속의 장소를 시각화해야 할 때 이 스타일을 선택하는 것이 좋습니다.

5.6 General

General 스타일은 다양한 응용 분야에 적합한 범용 스타일입니다. 특정한 스타일에 지나치게 의존하지 않고 균형 있는 접근을 원하는 경우 이 스타일을 사용하는 것이 좋습니다.

5.7 Illustration

Illustration 스타일은 손으로 그린 일러스트레이션에 더 가까운 작품을 만들 때 사용합니다. 도서 일러스트레이션, 만화, 스토리북 또는 예술적 효과가 필요한 프로젝트에 이 스타일을 사용하는 것이 좋습니다.

5.8 Photography

Photography 스타일은 카메라로 촬영한 것처럼 보이는 이미지를 생성할 때 사용됩니다. 현실적인 초상화, 제품 사진, 시뮬레이션 이미지 또는 포토리얼리즘이 중요한 시나리오에 이 스타일을 사용하는 것이 좋습니다.

5.9 Ray Traced

Ray Traced 스타일은 고품질의 조명과 반사를 담은 이미지에 적합합니다. 제품 디자인, 건축 시각화 또는 정확한 조명 시뮬레이션이 필요한 프로젝트에 이 스타일을 사용하는 것이 좋습니다.

5.10 Render 3D

Render 3D 스타일은 3D 모델을 생성하는 이미지에 적합합니다. 객체, 캐릭터 또는 장면을 3D 공간에서 구상하는 경우에 이 스타일을 사용하는 것이 좋습니다. 특히 CGI나 3D 애니메이션에 적합합니다.

5.11 Sketch Black and White

Sketch Black and White 스타일은 선 그리기 스케치 또는 흑백 일러스트레이션을 만들 때 사용됩니다. 초기 아이디어 스케치, 스토리보드 또는 표현력이 중요한 예술적 프로젝트에 이 스타일을 사용하는 것이 좋습니다.

5.12 Sketch Color

Sketch Color 스타일은 색상을 사용한 보다 자세한 스케치에 적합합니다. 자세한 스케치, 컨셉 아트 또는 색상을 추가하는 일러스트레이션에 이 스타일을 사용하는 것이 좋습니다.

5.13 Vibrant

Vibrant 스타일은 선명하고 대담한 색상을 포함하는 이미지에 이상적입니다. 광고, 팝 아트 또는 활기찬 에너지가 필요한 프로젝트에 이 스타일을 사용하는 것이 좋습니다. YouTube의 썸네일과 같이 주목을 끌어야 하는 작업에 특히 적합합니다.

5.14 None

None 스타일은 특정한 스타일을 선택하지 않는 것을 의미합니다. 이 스타일을 선택하면 이미지의 외형은 모델의 기본 설정을 따르게 됩니다. 스타일적 제약이 없거나 어떤 스타일을 선택해야 할지 잘 모르는 경우에 유용한 옵션입니다.

👉 Runway AI를 사용하여 이미지에 동작 추가

이제 우리는 Runway AI를 사용하여 정적 이미지에 움직임을 추가할 차례입니다. 다음은 이를 수행하기 위한 간략한 안내입니다.

1. Runway AI 웹사이트에 로그인합니다.
2. 이미지를 업로드하거나 기존 자산을 선택합니다.
3. "모션 브러시"를 활성화합니다.
4. 움직임을 부여하고자 하는 부분을 브러시로 강조합니다.
5. 부여할 움직임 방향과 정도를 선택합니다.
6. 저장하고 결과 비디오를 생성합니다.

이렇게 생성된 비디오를 크리에이티브 작업에 활용할 수 있습니다.

👉 마무리

이제 여정이 거의 끝났습니다. 레오나르도 AI와 Runway AI를 통해 아름다운 이미지를 생성하고 움직임을 부여하는 방법을 배웠습니다. 이러한 AI 도구들은 함께 사용할 때 훨씬 더 효과적으로 창조적인 작업을 할 수 있습니다. 앞으로도 더 많은 AI의 발전과 새로운 도구들을 기대해 봅시다. 감사합니다.

자료

• 레오나르도 AI
• Runway AI