Comercialização de Arte de IA: Inovação ou Exploração?! 🤯
Índice
- Introdução
- Comercialização de Arte de IA
- Direitos Autorais e Comercialização
- A Lei de Direitos Autorais nos Estados Unidos
- Termos das empresas geradoras de IA
- O Conceito de Fair Use
- Quatro Fatores para Determinar Fair Use
- Modelos de IA e Fair Use
- A Polêmica da Recreação de Estilos de Arte por IA
- Estudos de Caso
- AI vs. Hollie Mengert
- AI vs. Simon Stålenhag
- Experimento com Modelo de IA
- O Impacto nas Artistas Tradicionais
- O Futuro das Artes e da IA
- Protegendo-se contra a Replicação de Estilo
- Conclusão
A comercialização de arte gerada por IA e os direitos autorais
A obra "Edmond de Belamy" foi leiloada por US$ 432.000 em 2018, gerando um debate sobre a comercialização da arte gerada por IA. Criada pelo coletivo de arte Obvious, a pintura foi anunciada como a primeira peça de arte gerada por IA a ser colocada em leilão. Essa nova forma de expressão artística levanta Questões sobre os direitos autorais e a legalidade de lucrar com obras de arte produzidas por máquinas.
Nos Estados Unidos, o Escritório de Direitos Autorais rejeitou um pedido de direitos autorais para uma obra de arte gerada por IA, afirmando que ela "não possui a autoria humana necessária para sustentar uma reivindicação de direitos autorais". De acordo com os termos do OpenAI e da Stable Diffusion, os usuários têm total direito de comercializar as imagens geradas por suas ferramentas de IA.
No entanto, a questão do fair use surge quando se trata da reprodução dos estilos artísticos originais por meio de modelos de IA. De acordo com a Lei de Direitos Autorais dos EUA, a ação realizada em uma obra protegida por direitos autorais pode receber isenção se for considerada fair use, com base em quatro fatores: propósito e caráter da utilização, natureza da obra protegida, quantidade e substancialidade da parte utilizada em relação à obra como um todo, e efeito do uso no mercado potencial da obra original.
Alguns modelos de IA, como o Midjourney e o DALL-E, podem se encaixar nas diretrizes de fair use, pois são usados principalmente para fins de pesquisa e desenvolvimento. No entanto, quando um modelo de IA é treinado com um conjunto de dados específico de um artista, a linha entre inspiração e recreação se torna tênue. Além disso, alguns artistas estão preocupados com o fato de que a arte gerada por IA possa substituir a autenticidade humana e prejudicar o mercado existente.
Do ponto de vista dos artistas tradicionais, a IA pode ser vista tanto como uma ameaça quanto como uma ferramenta criativa. Alguns acreditam que a IA pode ser usada para aprimorar e colaborar com o processo criativo humano, enquanto outros temem que a tecnologia possa depreciar o valor e a originalidade da arte tradicional.
Para proteger suas criações contra a replicação de estilo por IA, estão sendo desenvolvidas soluções como o software "Glaze", que oculta imagens para dificultar o aprendizado incorreto de características únicas de uma obra de arte específica pelos modelos de IA.
Embora seja importante debater a comercialização e os direitos autorais da arte gerada por IA, não devemos desencorajar os artistas a compartilharem seu talento e criatividade online. É fundamental encontrar um equilíbrio entre a inovação tecnológica e a preservação da expressão artística humana, a fim de manter viva a inspiração que torna a humanidade única.