AI艺术的存在意义

AI艺术的存在意义

目录

1. AI艺术的争议：介绍
2. 我对AI艺术的看法
3. AI艺术的发展和应用
4. AI艺术的法律问题
5. AI艺术对艺术家的影响
6. 艺术创作与AI生成的区别
7. AI艺术的伦理问题
8. AI艺术的未来前景
9. AI艺术与创意产业的关系
10. 结论：人类创造力的重要性

⚖️ AI艺术的争议

在AI艺术的争议中，我通过深入研究两方面的论点来表达我的观点。我认为我有能力就这个问题发表言论，因为我对绘画没有特别的热情。与其追求绘画杰作，我更喜欢创作、尝试不同的艺术风格和过程，以及讲述故事，这也是我为什么制作Webtoons的原因。我喜欢观看速度绘画，因为它们的过程中没有令人沮丧的感觉，如果你了解我，你就会知道我对速度和效率有多么痴迷。所以我一直认为AI艺术对我来说会非常有用，因为它可以为我的作品生成图像。但显然情况并非如此，AI图像生成器本可以成为一种很好的工具，如果它们不会从互联网上获取每一个图像来销售给非艺术家，然后这些生成的图像被卖给购买它们的人。我不认为你应该将他人的作品输入到AI中，至少在我个人来说，我不想创作我自己无法创作的艺术品，我也不想抄袭其他艺术家的风格，无论他们是我敬仰的还是不敬仰的。我特别不理解的是，为什么公司可以合法地创建AI艺术程序，他们如何能够在他们的程序中使用它们没有权利的图像并进行商业化。有人将其解释为法律的漏洞，允许AI公司通过侵犯著作权法的机会利用一个不成熟的领域，这个领域在版权法方面没有被公司业务起诉的风险，艺术家没有获得和音乐家一样的保护。公司垄断了这个行业，他们会在法律追上他们之前尽一切可能在道德上获得更多好处，到那时他们已经成为这个领域的领导者，最愚蠢的事情是，出于所有这些原因，这种情况本可以避免，如果这些AI只是在公共领域使用创作共用素材的话，或者是志愿者提供的艺术品，即使它仍然能够创作一些像Sam Yang那样的艺术品，这不会是同样的伦理问题。我们之前用Dance Diffusion做到了这一点，它是一个根据纯公共领域、志愿提供或获得授权的材料来生成新音乐的程序，没有人对此有意见，没有人的作品被窃取，也没有推动窃取行为。你知道，最荒谬的事情是，Dance Diffusion是由Stable Diffusion的开发人员开发的，这些人正在推进这一切在艺术世界，可能很难理解，在同一家公司内存在如此大的虚伪行为，因为他们坚持认为在法律不侵犯版权的情况下进行创作至关重要，音乐行业极易通过其知识产权起诉，部分原因是因为它由这些巨大的媒体集团主导，拥有大量的资金和权力。而艺术则更加去中心化，由数以百万计的独立行动者组成，他们无法像音乐行业那样利用同样的资源对付他们，他们做了一个计算，这样做更有利可图，风险更小，以窃取别人的作品并纳入机器中，在艺术世界，这种行为甚至没有侵犯版权，即使法律开始追赶，这一切已经被艺术领域中众多已经建立起来的公司接受了。